Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Sun

Святочные тыквы

Хэллоуин-Хэллоуин, фигня все эти ваши тыквы на Хэллоуин! Вот он, настоящий русский святочный хоррор!
Опять из «Дальних лет» Татьяны Пассек:

Настоящее святочное веселье я видала, когда родителей наших не было дома. Только что они съезжали со двора, как в девичьей поднимался дым коромыслом. Затягивались подблюдные песни, хоронили золото, гадали, кто бегал в баню и возвращался чуть жив от страха, кто наводил зеркальце на месяц и ронял его с испуга на снег, из таинственной дали наведенного зеркала на зеркало ждали, что что-то выступит. И вдруг среди гаданий слышался на снегу скрип, топот, шум, голоса и в девичью с холодом вваливалась толпа наряженных в костюмах, с целью не столько нравиться, сколько насмешить и напугать до полусмерти. Изображаемые лица почерпались или в народной фантазии, где они живут как действительность, или из сказок -- не заботясь о том, бывает ли так в самом деле. Медведь расстилался вприсядку перед кикиморой в вывороченном тулупе с рогатой кичкой на голове; козел усердно выбивал мелкую дробь перед щеголевато выступавшим журавлем. Домовой, с бородой по колено из горсти льна, семенил ногами перед бабой-ягой, решительно подъезжавшей к нему с деревянной ступою в руках, в которой бабы толкут лен. Старики, старухи, кормилицы в сажень ростом и косую в плечах, цыгане, колдуны, шум, песни, хохот, балалайка, и над всей этой пестрой, веселящейся толпой выдвигалась смерть. Ее представлял шест, обернутый в белую простыню, который держал, чуть не с шест ростом, наш выездной лакей Егор Степанович; на конце шеста наткнута была, вместо головы, тыква с прорезанными в ней дырами, долженствующими изображать рот, нос и глаза, сквозь которые светились раскаленные уголья. Фигура эта имела в себе что то поражающее, от нее все невольно пятились и сторонились. Не зная еще, что такое смерть, увидевши в первый раз эту фигуру, я в ужасе закричала и несколько дней пролежала в жару.
На этих вечеринках веселились не по приказу -- не для других, а каждый для других столько же, сколько и для себя.
Sun

Евровидение

Игорек на днях поразил меня внезапными познаниями в области нашей попсы. Сергей Лазарев, Полина Гагарина... Дима Билан опять же... я пришла в ужас и спрашиваю - ты откуда этого набрался?
А это, говорит, нам учительница на внеурочке показывала ролики и рассказывала про Евровидение.
Я падаю на пятую точку. Мы дома как-то стараемся про данных персонажей даже не упоминать, да к тому же я вообще Лазарева от Гагариной не уверена, что отличу. А тут мне из школы приносят такую подробную осведомленность. Мадемуазель в сообщениях пишет «вообщем», но зато про Евровидение все знает и детям рассказывает.
Я в некотором... эээ... изумлении и недоумении. Думаю, что в связи с этим предпринимать.
Sun

Контрабас-барабас

Слушаем с Игорьком концерт, поет сопрано. Игорек начинает расспрашивать, какие есть голоса. Рассказываю про сопрано, меццо, контральто... А у мужчин какие? Тенор, баритон, бас. А еще ниже, чем бас? - Не знаю (про бас-профундо я решила не выпендриваться пока).
Игорек: А еще ниже, такой грубый - это карабас.
Sun

Почтовая станция в Бресте

Почтовая станция Бреста (Брест-Литовска) в конце XIX века называлась почтово-телеграфной конторой. Она была крупным почтовым узлом: здесь пересекались Варшавский, Московский, Киевский, Граевский тракты. Кроме почтово-телеграфной конторы в городе, была собственная в Брест-Литовской крепости, она, понятно, не сохранилась. А вот городская - сохранилась, несмотря на то, что Брест был почти полностью разрушен войной, там здания-то самые старые - в основном сталинки послевоенные. Мы ее найти даже не надеялись - а вот она.



Отсюда отправлялись не только посылки и почтовая корреспонденция, но и почтовые экипажи — 6-, 8- и 16-местные кареты, 4-местные брички. Проезжали через Брест и транзитные почтовые экипажи, места в которых в Бресте занимали, только если оказывались свободные, а бронировать заранее было запрещено.
Collapse )
Sun

"Мы - цыгане"

"Нет у цыгана ни земли, ни хаты,
Но он свободный! Но он - богатый!
Над ним не свищет нагайка пана...
Куда не взглянет - земля цыгана!"
(Польская песня)




Коронный спектакль театра "Ромэн" - это даже не совсем спектакль. В нем нет определенных героев с определенными именами. В нем один главный герой - цыганский народ с его песнями, танцами, с его странствиями с одного края света на другой. Краткие реплики с края сцены, поясняющие, с чего все началось и как шло дальше, - просто для паузы и для поддержания иллюзии сюжета.
Потому что по большому счету какая разница, где петь цыганам, где раскидывать свои шатры.
Тянется заунывная дорожная песня изгнанников, которые веками скитаются по земле и уже привыкли не иметь своей земли, зато привыкли к свободе. Помните мультфильм "Когда-то мы были птицами"?

Collapse )
Sun

Fortunatissimo или Безнадежно счастливый человек

Ah, bravo Figaro,
bravo, bravissimo.
Fortunatissimo,
Fortunatissimo,
Fortunatissimo,
per verita!


Если при первых звуках каватины Фигаро у вас по спине бегут мурашки и хочется переслушать все основные моменты оперы Россини - вам точно сюда.
Это не опера и не спектакль, это скорее смешение жанров, что называется " музыкальной фантазией". К тому же с большой долей драмы. В смысле - драматического искусства. Такой "театр одного актера", который сплавлен с оперными певцами и оркестром. Россини, кстати, признанный мастер работы именно с оркестром - его увертюры и интродукции наперебой расхваливали даже ехидные критики-современники.
Тем, что Юрий Башмет премьеру этого действа, на мое счастье, устроил в "Филармонии-2", в Олимпийской деревне, в двух шагах от моего дома, я обязана, видимо, сложности световой игры с декорациями, которая едва ли вписалась бы в БЗК.
Очень хорош был Фигаро - Андрей Жилиховский, замечательна служанка Берта - Маргарита Калинина... да и Бартоло тоже. Ансамбль Башмета "Солисты Москвы" с его великолепным, чистым звуком, - тоже участник постановки, полноценный и едва ли не главный. Но весь нерв держался, конечно, на Евгении Стычкине, который умудрялся играть и Россини, и немного Бомарше, и этакий общий "голос автора"...
Веселая, искрометная фантазия в начале - маэстро развлекается, смеется вместе с героями самой знаменитой своей оперы, практически парит над сценой... и вдруг все меняется, потому что прожить жизнь только в ритме непринужденного веселья невозможно, даже если ты родился 29 февраля и считаешь за год каждые четыре.
Интересна интерпретация текстов Бомарше - язвительные замечания Фигаро насчет клеветы, высшего света и о других вечно актуальных вещах вдруг становятся рассказом, по сути, о жизни Россини, переходящим в историю его ухода из музыки - в кулинарию... Истинный итальянец всегда немного кулинар, а гениальный маэстро был и кулинаром гениальным. Для окончательного погружения зрителя в атмосферу Италии маэстро готовит пасту прямо на сцене. А если вам повезло сидеть где-нибудь у прохода в зале, вас еще этой пастой и угостят, и даже вина нальют.



Вышла я оттуда, пританцовывая и напевая каватину Фигаро ) Хотя вина мне и не досталось, но Россини в голову ударяет получше любого вина. Сейчас вот переслушиваю - в исполнении "лучшего Фигаро века", как его кто-то пышно назвал, - ну да, Хворостовского. Вспоминаю, как он с этим "ла-ла-ла" победительно выходил на сцену Новой Оперы, и Колобов его приветствовал... как жаль, что это уже не повторится, но какое счастье, что это было.
А перечесть хоть "Женитьбу Фигаро", хоть "Севильского цирюльника" осенней порой - самое подходящее дело. Чем я сейчас и занимаюсь. Правда, без шампанского.

Ну и, конечно, благодарю сообщество moscultura и проект "Москультура" за приглашение, Михаила tushinetc за организацию этого похода и за то, что он нас терпеливо дождался в фойе ))
Sun

Песни нашего двора

Внезапно залипла сегодня на этом видео... Вспомнилось, как как раз в эти годы, в начале "нулевых", мы бегали в театр "У Никитских ворот" едва ли не каждую неделю, пересмотрели весь репертуар. А вот этого спектакля так и не видели.
Да, там едва ли не половина песен - Высоцкого. Вот почему сегодня, наверное.

Sun

Аргентинское танго и Флоренция. Концерт оркестра KREMLIN

Во вторник мне достался роскошный подарок от Камерного оркестра KREMLIN и сообщества moscultura при посредстве многоуважаемого tushinetc. Подарок получился несколько неожиданным и спонтанным, тем лучше оказались впечатления... Но обо всем по порядку.
Это был первый концерт, открывающий Международный музыкальный фестиваль "Все флаги в гости..." - целый цикл концертов камерной музыки с международным оттенком и совершенно неожиданными гостями. В программе - Пьяццолла и Чайковский.
Пьяццоллу я знаю слабо, но уважаю, Чайковского нежно люблю. Поэтому вечер обещал быть как минимум хорошим. Интригующе в программе значился... аккордеон из Португалии.
Все проходило в галерее Шилова, прямо среди картин, на 4 этаже в просторном зале, где со стен смотрели портреты, в основном почему-то только артистов и фронтовиков. Но это, скажу вам, публика очень взыскательная )



Часто на концерте первое произведение оказывается как бы "разогревом", поэтому может пройти не слишком замеченным. Но не в этом случае. Первым было Tango Ballet Пьяццоллы. Танго само по себе - музыка захватывающая. Здесь же музыка соединилась с виртуозным исполнением. И - закружилась по залу история в ритме танго: La calle - улица, Encuentro - столкновение... и так далее.
После первого произведения маэстро поклонился под такой грохот аплодисментов, что казалось, даже картины закачались.

И тут к сцене вышел высокий худой черноволосый человек с аккордеоном в руках. Жозе Валенте, португальский музыкант, окончивший Московскую Консерваторию, заиграл практически сразу, как только успел сесть впереди оркестра. И казалось, он весь ушел в эту музыку - то печальную, то веселую. Мне невольно вспомнилась игра Гленна Гульда, воля ваша. А аккордеон (не с клавишами, а кнопками, только все равно он не баян) пел о дальней дороге, по которой катится цыганская кибитка, о любви, о беспокойстве, о радости и веселье, а потом, в конце - опять о бесконечном пути. Зрители пару раз срывались было на аплодисменты, но маэстро, которого, как я слышала в перерыве, многие просто называют "наш Миша", поднимал вверх дирижерскую палочку, и зал, повинуясь этому знаку не хуже самих музыкантов, замолкал. Мне казалось, в какой-то момент особо чувствительные особы либо грохнутся в обморок, либо кинутся в пляс. А пальцы Жозе Валенте словно летали по клавишам его аккордеона, заставляя инструмент петь то протяжно и печально, то буквально заходиться в бешеной пляске.
На бис было еще одно танго, и зрители, конечно, не прочь были послушать еще и еще, но надо и совесть иметь ))

После перерыва, который прошел в разглядывании портретов (а я еще и обзавелась диском с записями танго), Миша Рахлевский взял микрофон и объяснил нам, почему в части виолончелей произошли некоторые изменения. Объяснил нам, словно старым знакомым, - и действительно от этого возникло ощущение, что ты не просто на концерте, а немного в гостях.
А дальше была совсем другая музыка. Ну да, Чайковский, "Воспоминание о Флоренции". Эта вещь была написана Чайковским во Фроловском, имении Паниной под Клином. Там славные места, река Сестра течет... Действительно это отчасти музыка-воспоминание, с отзвуками балетов и "Пиковой дамы"... Как ее следует исполнять, указывал Чайковский: "Первую часть нужно играть с большим огнем и увлечением. Вторую певуче. Третью шутливо. Четвертую весело, задорно". И оркестр играл ее так, что в третьей части я невольно разулыбалась - в точности по завету композитора. Это была музыка, окончания которой не хочется. Это не те сладостно-грустные воспоминания, которые любят одинокие старики. Это воспоминания живые и счастливые, и видно было, что для музыкантов играть ее - тоже счастье.

Мне редко приходится сидеть в первом ряду, честно скажу. Обычно мы забираемся куда-нибудь подальше - в консерваторских залах первые ряды, на мой взгляд, сидят как в яме, слышно хуже, чем, скажем, в амфитеатре. Но здесь я оказалась на одном уровне с музыкантами (только по расположению сидений, разумеется), и могла не только слушать, но и смотреть вблизи на игру, даже слышать шелест переворачиваемых страниц нот.
Кого-то это, может, и отвлекает, а мне помогает воспринимать музыку немного по-новому это видение оркестра: кто-то строго и сосредоточенно смотрит в ноты и даже хмурится, кто-то переглядывается друг с другом в удачных или особо сложных местах, кто-то улыбается...
И если вы до сих пор наивно думаете, что классические музыканты - это очень чопорный, строгий и скучный народ, - обязательно приходите на концерт этого оркестра! Вы окончательно убедитесь в том, что живее и веселее людей еще поискать!
Билеты на концерты фестиваля уже давно распроданы, но у блогеров есть шанс - попробовать вот здесь записаться.


(фото со страницы оркестра)

В анонсе процитировали предсказание Миши Рахлевского: "Вне зависимости от погоды в зале будет жарко!"
И это пророчество сбылось на сто процентов.Так что дождь, который встретил меня на выходе из здания, был совершенно не страшен.

А еще все эти два часа я мучительно пыталась вспомнить, откуда мне так хорошо знакомы лица музыкантов. В Консерватории я сидела далеко и едва ли могла их разглядеть... Дома вспомнила. Ну как же - Игорек дирижировал оркестром! На детском концерте, два года назад, и до сих пор вспоминает!
Sun

Выступает хор мальчиков-зайчиков

Вчера в честь Дня мамы в нашей музыкальной школе им. М.Табакова давали концерт.
Открыли его духовые инструменты (школа вообще на них специализируется), а следующими были "самые младшие ученики нашей школы" - то есть подготовительное отделение. Играть пока не играли, но пели хором.
То, что не удавалось 2 года воспитателям в детском саду, тут преподавательнице удалось добиться за 2 месяца: Игорек охотно запел в хоре.



В конце выступления он успел еще отличиться: когда хор пошел со сцены, Игорек задумался и застрял на сцене. За ним застряло еще несколько детей. Конферансье в это время сообщил, что "нам очень понравилось", а Игорек немедленно ответил ему: "А нам еще больше понравилось!" Зал долго смеялся и аплодировал.
Вот такое первое выступление на пусть небольшой, но сцене.
А вообще дети там очень классно играют. Особенно саксофонисты )